Digital Performing Arts

Die neue Sparte Digital Performing Arts der ZAV-Künstlervermittlung ist noch im Aufbau und wird in Zukunft eine Vielzahl von Berufsbildern umfassen, die sich sowohl aus traditionellen Theaterberufen als auch aus neuen, technologiegetriebenen Arbeitsfeldern neu zusammensetzen.

Die ZAV-Künstlervermittlung ist auch weiterhin Ihre zentrale Ansprechpartnerin, wenn es um das klassische, analoge Vermittlungsgeschäft geht.
Aber wir sind am Puls der Zeit und beobachten die interessanten Entwicklungen genauestens und bauen für Sie und Ihre zukünftigen Anfragen bereits heute Expertise auf.

Haben Sie Fragen dazu? Möchten Sie gerne Kontakt mit uns aufnehmen?
Mailen Sie uns an: zav.kuenstlervermittlung-digital-pa@arbeitsagentur.de

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KI, Theater und Digitalität

In den letzten Jahren hat sich die Theaterlandschaft erheblich weiterentwickelt, besonders durch den Einfluss von digitalen Transformationsprozessen, künstlicher Intelligenz (KI) sowie den Ausbau von digitalen Technologien. Diese Innovationen verändern nicht nur die Produktions- und Aufführungspraxis, sondern eröffnen auch neue kreative Räume und haben bedeutende Auswirkungen auf den Arbeitsmarkt im Theatersektor. Die ZAV-Künstlervermittlung beschäftigt sich bereits seit ein paar Jahren mit diesem Themenkomplex, führt Experten-Interviews, sammelt Informationen und baut im Rahmen einer Projektgruppe Expertise auf.

Moderne KI wie Chat-GPT können u. a. eigenständig Texte generieren, die als Grundlage für Theaterstücke dienen. Solche Experimente erforschen die Interaktion zwischen Mensch und Maschine und schaffen neue kreative Möglichkeiten. Auch die Inszenierung interaktiver Performances, bei denen das Publikum aktiv in den Handlungsverlauf eingreifen kann, wird durch KI ermöglicht. Diese Technologien analysieren die Reaktionen des Publikums in Echtzeit und passen das Stück entsprechend an, was eine dynamischere und individuellere Theatererfahrung schafft.

Digitale Bühnenbilder und Augmented Reality (AR) revolutionieren ebenfalls die Theaterwelt. Digitale Projektionen ermöglichen die Erstellung komplexer und dynamischer Bühnenbilder, die traditionelle Kulissen weit übertreffen. AR-Technologien erweitern die physische Bühne durch digitale Elemente, die über AR-Brillen der mobilen Geräte sichtbar werden. Diese Innovationen bereichern die Handlung und schaffen immersive Erlebnisse, die das Publikum auf eine besondere Art und Weise in die Welt des Stücks eintauchen lassen.

Durch die COVID-19-Pandemie hat das Streaming von Theaterstücken stark an Bedeutung gewonnen. Auch wenn diese Entwicklung nach der Pandemie an Dynamik eingebüßt hat, gilt weiterhin: Theaterhäuser bieten ergänzend zu ihrem klassischen Repertoire nun Online-Vorstellungen an, die einem globalen Publikum zugänglich sind – dies kann auch neue Zielgruppen erschließen. Virtuelle Realität (VR) ermöglicht es zudem, Theateraufführungen in vollständig virtuellen Umgebungen zu erleben. Diese immersive Form des Theaters eröffnet neue Möglichkeiten für die Inszenierung und Erzählweise, indem sie den Zuschauer*innen das Gefühl gibt, direkt in die Handlung einzutauchen.

Die Integration von KI und digitalen Technologien im Theater beeinflusst auch den Arbeitsmarkt.

Traditionelle Rollen und Fähigkeiten müssen neu gedacht werden. Technische Kenntnisse im Umgang mit digitalen Werkzeugen und KI werden zunehmend wichtig. Gleichzeitig entstehen neue Berufsfelder, etwa in der Entwicklung und Pflege digitaler Bühnenbilder oder interaktiver Elemente. Vertraute Berufe werden weiterentwickelt, wie das Beispiel der „Digitalen Dramaturgie“ zeigt, auch die Kompetenzen von u. a. Regisseur*innen erweitern sich, da sie mit KI-gestützten Kreativtools arbeiten und neue Formen des Geschichtenerzählens entwickeln müssen.

Die Zukunftsperspektiven dieser Entwicklungen sind beeindruckend und vielversprechend.

Fortgeschrittene KI könnte künftig vielleicht Charaktere erschaffen, die eigenständig mit dem Publikum interagieren. Auch die Weiterentwicklung von AR und VR wird das Theatererlebnis weiter transformieren und neue Formen des kreativen Ausdrucks ermöglichen. Diese Technologien haben das Potenzial, das Theater grundlegend zu verändern und eine vielfältigere und inklusivere Theaterkultur zu fördern.

Insgesamt zeigt sich, dass die Digitalisierung und der Einsatz von KI im Theatersektor nicht nur neue künstlerische Möglichkeiten eröffnen, sondern auch tiefgreifende Auswirkungen auf den Arbeitsmarkt haben. Neue technische und kreative Kompetenzen werden benötigt, um die Potenziale dieser Technologien voll auszuschöpfen und die Theaterkunst in das digitale Zeitalter zu führen.